L'acanto nell'arte popolare norvegese

← Torna al dizionario

L’ornamento ad acanto trasforma una pianta a foglia in un vocabolario di curve, lobi e punte arricciate. Nell’arte popolare norvegese, queste forme possono apparire come rilievi intagliati o come ornamenti dipinti. Il loro movimento contribuisce a collegare un piccolo oggetto decorativo al più vasto mondo del design europeo.

Dalle foglie mediterranee alle chiese norvegesi

Il motivo dell’acanto affonda le sue radici nell’antico ornamento mediterraneo. La sua storia norvegese non è quindi la storia di una pianta nativa di una valle montana, ma di un’idea decorativa che viaggia attraverso luoghi ed epoche.

Il Maihaugen mette in risalto gli arredi completati nel 1699 per la Vår Frelsers kirke a Christiania, l’attuale Cattedrale di Oslo, come un punto importante nella diffusione dell’intaglio barocco ad acanto in Norvegia. Un nuovo pulpito a Sør-Fron seguì nel 1703. Verso la metà del XVIII secolo, anche gli intagliatori rurali applicavano il motivo a oggetti profani.

Cosa conferisce movimento alla foglia?

Cerca un’ampia curva che si divide in foglie più piccole, per poi ripiegarsi su se stessa. Nel lavoro di intaglio, le superfici in rilievo e i tagli profondi creano luce e ombra reali. In un’interpretazione dipinta o stampata, le differenze di colore e tono possono suggerire tale profondità.

L’acanto non è un rigoroso ritratto botanico. Un intagliatore o un designer può allungare una foglia, stringere un ricciolo o ripetere una forma per adattarla all’oggetto.

Un linguaggio artigianale in continua evoluzione

Il motivo ha viaggiato anche con gli emigranti norvegesi. Il Vesterheim conserva un asse per stirare (mangle board) realizzato in Minnesota nel 1976 da Leif J. Melgaard, emigrato da Gudbrandsdalen nel 1920. Il suo intaglio ad acanto collega un oggetto del XX secolo a un vocabolario decorativo più antico.

Gli orologi sottostanti combinano ornamenti ispirati all’acanto con motivi a cuore. I loro dettagli dall’aspetto intagliato fanno parte dell’immaginario contemporaneo degli orologi, offrendo un’eco visiva della tradizione.