Rosemaling w Oppdal

← Powrót do słownika

Malarstwo dekoracyjne w Oppdal rozwijało się równolegle ze snycerstwem. Spojrzenie na obie te dziedziny razem pomaga wyjaśnić, dlaczego malowana szafka, kunsztowne drzwi i udekorowany pokój mogą wydawać się ze sobą powiązane, nawet jeśli zostały wykonane w różnych celach.

Knut Horne i pokój z 1795 roku

Knut Eriksen Horne (1763–1848) był zarówno malarzem, jak i snycerzem. Jego dekoracja Vikastuggu z Oppdal z 1795 roku jest ważnym przykładem tego, jak ornament mógł kształtować całe wnętrze. Czerwone i niebieskie formy kontrastowały z jasnym tłem, a zwoje i rozety były zrównoważone obszarami niezdobionego drewna.

Oryginalna dekoracja została zniszczona w pożarze w 1975 roku, a później w miarę możliwości zrekonstruowana. To rozróżnienie ma znaczenie przy omawianiu tego, co przetrwało do dziś: rekonstrukcja pomaga przekazać historyczny wzór, ale nie jest nienaruszoną, oryginalną powierzchnią.

Więcej niż styl jednego malarza

Tørres Evensen Uv (1779–1809) ukazuje inną stronę malarstwa z Oppdal. Jego zachowane prace obejmują postacie, jeźdźców i tematy mitologiczne obok ornamentów kwiatowych. Rzemieślnicy z rodziny Midthaug również łączyli snycerkę z malarstwem, wykorzystując formy inspirowane rokoko w meblach i wnętrzach.

Te różne podejścia sprawiają, że Oppdal jest czymś więcej niż tylko jedną formułą. Etykieta regionalna może gromadzić powiązane prace, pozostawiając jednocześnie miejsce dla indywidualnych stylów i zmieniającej się mody.

Podążając za krzywą

W przypadku malowanego wzoru spróbuj podążać za krzywą w kształcie litery C od jednego końca do drugiego. Zwróć uwagę, czy kończy się ona liściem, kwiatem czy pustą przestrzenią. Następnie zastanów się, jak zmieniłby się wzór, gdyby ta krzywa została wyrzeźbiona w drewnie, zamiast namalowana na płaskim podłożu.

Poniższy zegar z motywem Oppdal jest współczesną interpretacją tego dekoracyjnego stylu. Jego okrągły format oferuje inną powierzchnię do odkrywania relacji między kwiatami, krzywiznami a równowagą.