Норвежский росемалинг

← Назад к словарю

Цветы, извилистые листья и выразительные мазки кисти превращают повседневные предметы в нечто особенное. Росемалинг — это норвежская традиция декоративной росписи со множеством региональных стилей, сформированная местными мастерами и меняющимися художественными влияниями.

Когда зародился росемалинг?

Росемалинг стал важной частью сельского норвежского декора в XVIII и XIX веках. Его истоки уходят глубже: расписные церкви XVII века украшались листвой, надписями и библейскими сценами, которые стали частью декоративного мира, на который опирались более поздние художники.

На развитие традиции повлияли барочный орнамент, а позже — изгибы рококо. С 1760-х годов формы рококо способствовали появлению более легкого и свободного декора в некоторых видах норвежского росемалинга. Изменения происходили не везде одновременно, и не существует единого года, который ознаменовал бы начало каждого регионального стиля.

Что означает это название?

Росемалинг часто описывают на английском как «рисование роз», но декор не ограничивается только розами. Происхождение норвежского термина является предметом дискуссий: он может быть связан как с цветами, так и с диалектными словами, относящимися к узорчатым или украшенным поверхностям. Название стало широко использоваться около 1890 года, спустя долгое время после того, как были созданы многие исторические работы.

Искусство в доме

Расписные сундуки и чаши для эля были важными предметами в этой традиции. Декор также распространялся на шкафы, кровати, двери, стены и потолки. Комната могла стать целостной расписной средой, а не просто местом для украшенной мебели.

Одним из датированных примеров является интерьер Nestegardsstugu в Ховете, расписанный Китилем Рюггом в 1759 году. Цветы, завитки и фигуры покрывают большую часть его поверхности. Здание сейчас находится в музее Hol Bygdemuseum.

Региональные стили и отдельные художники

Росемалинг из Телемарка часто ассоциируется с плавными завитками и асимметричным движением. Дизайны из Халлингдала часто подчеркивают симметрию и более структурированные цветочные композиции. Это полезные различия, а не строгие правила для идентификации каждого объекта.

Другие региональные традиции включают Нумедал, Сетесдал и Вест-Агдер. Отдельные художники привносили в работу свои идеи, поэтому название стиля не всегда указывает на то, где именно был изготовлен предмет.

Норвежско-американская связь

Норвежские иммигранты также принесли традиции декоративной росписи в Соединенные Штаты. Пер Лисне, эмигрировавший из Лердала в Стоутон, штат Висконсин, в 1907 году, стал важной фигурой в норвежско-американском возрождении этого искусства.

В музее Vesterheim хранится расписная деревянная тарелка работы Лисне, датированная 1930–1945 годами. Ее цветы и листья — осязаемый пример того, что традиция продолжала жить в новых условиях, а не осталась лишь воспоминанием о Норвегии.

Современный дизайн, вдохновленный росемалингом

Историческая роспись роземалинг выполнялась вручную, с вариациями в технике мазка, композиции и цвете. Современные дизайны могут черпать вдохновение в этом визуальном языке, используя при этом другие материалы и методы производства.

Представленные ниже часы — это современные модели, вдохновленные роземалингом. Их цветы, изгибы и декоративные ритмы связывают повседневный предмет с давней норвежской художественной традицией.